O teatro Nohgaku (Nô e Kiôgen) , assim como possui as suas particularidades de máscaras e de interpretação , também possui uma sonoridade própria. Quando se fala em música no teatro Nô , muitas vezes utiliza-sa e palavra Go-sei ( que significa 5 vozes) O Go-sei se refere aos instrumentos utilizados na música executada durante um espetáculo e são eles:Hayashi -flauta e três tambores- e o canto.
O Hayashi é o quarteto de instrumentos formado pela flauta transversa e três instrumentos de percussão (tambores). Os instrumentos são tocados simultaneamente a execução do canto , porém , não existe o compromisso de harmonia entre eles. Os cantores podem cantar em tons diferenciados a cada apresentação. A importancia da música é tão grande que o Nô pode ser considerado mais uma dança interpretada do que propriamente teatro.
O Hayashi é composto pelos seguintes instrumentos :

Nohkan (flauta traversa),Kotsuzumi (tambor de ombro), Otsuzumi (tambor de costas) e Taiko (tambor de piso) e pode ser encontrado também no teatro Kabuki e em festivais de músicas.A flauta Nohkan possui sete orifícios e é considerada o instrumento mais importante do quarteto . È ela quem determina o ritmo da dança e a velocidade do abrir e do fechar das cortinas. A função desta flauta não é somente melódica ou ritmica : ela expresa o estado psicológico dos personagens e ás vezes ela pode estar em um ritmo completamente diferenciado dos outros instrumentos que estão sendo tocados. Ela possui uma afinação específica e quando tocada em coro não tem compromisso harmônico com as outras vozes.

Kotsuzumi. É um tambor de ombro. Seu nome se refere ao tamanho : “ko”, pequeno ; “tsuzumi”, tambor Seu corpo é de madeira e nas extremidades possui um par de anéis metálicos . As extremidades são amarradas com cordas . O percussionista ao mesmo tempo que sustenta o instrumento com a mão esquerda sobre seu ombro direito, exerce pressão sobre as cordas para afinar com o coro em casos específicos. Antes de tocar os músicos costumam esquentar o instrumento para afiná-lo. Às vezes, o instrumento pode perder a afinação durante a apresentação , então um contra-regra troca por outro instrumento afinado.

Otsuzumi. Este tambor tem a estrutura similar a do Kotsuzumi porém, é maior ( “O”, grande, “tsuzumi”, tambor). A preparacão deste tambor é igual a dos outros , mas o músico sustenta o instrumento sobre o ombro esquerdo

O Taiko nem sempre é utilizado nas músicas e é o único tambor com baquetas . È mais largo e menos profundo.

Os músicos costumam usar gritos para marcar o ritmo que funcionam muito bem nas cenas mais curtas e dramáticas. Esses sons são originários de gritos xamânicos e são divididos em quatro tipos:Ya, Ha , Iya e Yoi.

Ji-utai

O coro é composto entre oito a dez cantores e canta em uníssono. Eles cantam principalmente em partes do espetáculo que os personagens estão dormindo em outro mundo espiritual. Eles entram por uma porta chamada Kirido , localizada ao lado direito . È uma porta tão pequena que eles tem que entrar numa posição agachada.

No Nô não existe afinação absoluta, existe uma harmonia determinada pelo maestro que pode colocar a música cada dia em uma altura diferente. Existem três sons fundamentais e outros adicionais . Os intervalos podem mudar de escala para escala. Em algumas, a distancia entre um som fundamental e o outro pode ser de uma quarta e ás vezes de uma quinta. Devido a grande complexidade do canto oriental , fica praticamente impossível descrever -lo, pois trata-se de sons com muitas curvas e notas diferentes que não fazem parte da escala ocidental.Para valorizar os sons que os atores fazem quando pisam no chão , o piso deve ter um formato específico e não deve ter muito contato com os objetos que estão em cima. Com isso, existe uma vibração maior quando os atores pisam forte e assim eles podem interagir com os outros instrumentos que estão sendo tocados. São colocados quatro vasos de cerâmica nas extremidades que também contribuem para esse efeito acústico.